风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

春风忽地吹起，吹的那池塘春水泛起涟漪。在花间小径里无聊地逗引着池中的鸳鸯，随手折下杏花蕊放在指尖轻轻揉搓。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

独自倚靠在池边的栏杆上观看斗鸭，头上的碧玉簪斜垂下来。整日思念心上人，但心上人始终不见回来，正在愁闷时，忽然听到喜鹊的叫声。

乍：忽然。

皱：泛起。

闲引：无聊地逗引着玩。

香径：花间小径。

挼：揉搓。

斗鸭：以鸭相斗为欢乐。斗鸭阑和斗鸡台，都是官僚显贵取乐的场所。

独：独自。

倚：倚靠。

碧玉搔头：一种碧玉做的簪子。

举头：抬头。

闻：听见。

这是一首脍炙人口的怀人小词，主要写贵族女子在春天里愁苦无法排遣和希望心上人到来的情景。其思想内容，跟花间派词人的大多数作品差不多。

上片一开头写景，风忽地吹起，把满池塘的春水都吹皱了。这景物本身就含有象征意味：春风荡漾，吹皱了池水，也吹动了妇女们的心。用一个“皱”字，就把这种心情确切地形容出来。因为是春风，不是狂风，所以才把池水吹皱，而还不至于吹翻。女主人公的心情也只是像池水一样，引起了波动不安的感觉。面对着明媚的春光，她的心上人不在身边，消磨这良辰美景颇费心思。她只好在芳香的花间小路上，手挼着红杏花蕊，逗着鸳鸯消遣。可是成双成对的鸳鸯，难免要触起女主人公更深的愁苦和相思，甚至挑起她微微的妒意，觉得自己的命运比禽鸟尚不如。她漫不经心地摘下含苞欲放的红杏花，放在掌心里轻轻地把它揉碎。通过这样一个细节，深刻表现出女主人公内心无比复杂的感情。它意味着：尽管她也像红杏花一般美丽、芬芳，却被另一双无情的手把心揉碎了。这写得多么细致，蕴藏着多么深沉的感情，简直是写进人物的下意识领域中去了。

下片写她怀着这样愁苦的心情，一切景物都引不起她的兴致。哪怕她把斗鸭栏杆处处都倚“遍”，仍然是没精打采。这个“遍”字，把她这种难捱按捺的心情精细地刻画出来。她心事重重地垂着头。由于头垂得太久，以至头上的碧玉搔头也斜斜地下倾。这说明她已捱过一段很长的时间。她整天思念心上人，却一直不见他来。忽然，她听到喜鹊的叫声。“喜鹊叫，喜事到。”或许心上人真的要来了。她猛然抬起头，愁苦的脸上初次出现了喜悦的表情。作者写到这里，便结束了全词。在一种淡淡的欢乐中闭起幕，像给女主人公留下一线新的希望。但喜鹊报喜难说有多大的可靠性。恐怕接连而来的，将是女主人公更大的失望和悲哀。尽管作者把帷幕拉上了，但读者透过这重帷幕，还可以想象出无穷无尽的后景。

这首词的思想内容，跟花间派词人的大多数作品也差不多。可能作者另有寄托，但也不外个人的恩怨而已。这些都无多大价值。但它那细致、委婉而又简练、生动的描写手法，值得我们借鉴。

此词是众多以闺怨为题材的作品之一，可能作者另有寄托，但本事不明，创作时间也难以考证。据马令《南唐书》卷二十一的记载，李璟曾责问冯延巳：“吹皱一池春水，干卿何事？”吓得冯延巳只好涎着脸皮说：“未如陛下‘小楼吹砌玉笙寒’。

转烛飘蓬一梦归，欲寻陈迹怅人非。天教心愿与身违。

真是世事变幻莫测，像那风摇烛火一样飘忽不定，又像是漂流的浮萍一样，最终只是如梦一场，想要寻找往昔的旧痕，可已是物是人非，能到哪里去寻找呢？隔着重重山水。这就是天意如此吧。让我的内心所想与实际情况相反。

待月池台空逝水，荫花楼阁漫斜晖，登临不惜更沾衣。

我站在池塘上，看着流水无情空自流淌，那高大楼阁的阴凉遮住了花草树木，我注视着傍晚的阳光，眼前满是夕阳的余晖，登高望远，再也看不到往昔熟悉的身影，看不到日思夜想的古国山河，我禁不住流泪满面，任那泪水沾湿衣襟，就让他痛快地流个够吧。

转烛：风吹烛火。这里用来比喻世事变幻莫测。

飘蓬：飘动的蓬草，这里比喻人世沧桑，飘泊不定。蓬，蓬草，多年生草本植物，枯后根断，遇风飞旋，故又称飞蓬。

陈迹：过去事情遗留下来的痕迹。

怅：怅惘，不如意。

教：让，令。

待月：这里暗指夜深人静时情人私下约会。

池台：池苑楼台。

逝水：逝去的流水，常用来比喻已过去的时间或事情。

荫花：《全唐诗》中作“映花。荫，隐藏，遮挡。漫；同“谩”，弥漫。

斜晖：傍晚的光辉。

沾：沾湿，浸润。

这首词写作者怅恨无依、登临感怀的情状。词的上片以“人生如梦”开篇，感叹自己身如“转烛”“飘蓬”，恍在梦中。既然人生如梦，则不如常在梦中，因为也许只有梦中才能得归故国，重拾旧欢。只可惜“欲寻陈迹”但却满眼物是人非，徒增怅恨而已。心愿难遂，怅恨难消，这一切看来似乎天意，自己只能在这凄苦寂寞的现实中徒唤奈何了。上片三句是句句感慨，字字关情，总把自己的怀想和残酷的现实对照起来写，反差明烈，充分地烘托出作者愁恨难泯、无可奈何的悲痛心情。

词的下片以写景起，即景抒怀。“待月池台”既是眼前之景，更是心中之境，作者心如“池台”，有“待月”之思，思之不得，所以有“空逝水”之叹，一个“空”字，道出了作者满怀的寂寞和凄凉。“荫花楼阁”是所见之景，大概也是所怀之梦，一切美好的景色都被夕阳斜照映出满目的惨淡凄伤，这大概也是梦回归国的心中景况。“登临”二字是词眼，一切的感伤也许是“登临”造成的，登高望远，怀思故国，故国已失，怅恨无已，各种各样的忧思、烦懑纷至沓来，于是“泪沾衣”。可是作者这里又用了“不惜”二字，有深意，既写出作者亡国失家后必然的愁苦，也写出作者悔恨自责、宁愿多承受些这锥心之痛的复杂情怀，所以“登临”也许是已“登临”，正“登临”，但恐怕更多是还要“登临”，苦也“登临”之意。作者的复杂心境以一句带之，更婉转凄切，至真至到。

全词前直后曲，直笔如平常白话，曲笔如林间幽径，搭配得当，相得益彰。虽情调稍显低沉，但情意真挚，有相当的艺术感染力。

笙歌放散人归去，独宿红楼。月上云收，一半珠帘挂玉钩。

刚刚还是笙歌曼舞，转瞬间，笙歌消歇，众人散去，只剩我独宿红楼舞榭。将珠帘半卷，挂在玉钩，此时云儿收起，升起一轮朗月。

起来点检经由地，处处新愁，凭仗东流，将取离心过橘洲。

索性起来，细细地看那些和他共同游玩过的地方，每一处都引起我的新愁。那东流的河水哟，请将我的一颗充满离恨的心，捎带到那心上人所在的桔子洲。

点检：回顾、反思。

离心：离愁。

橘洲：橘子洲。在今湖南长沙西湘江中，多美橘，故名。

这首词上半阕以“笙歌放散人归去”开篇，可见其着重点不在描写晚上宴会歌舞之盛况，而在抒发乐器放下，宴会解散，人归去之后，词人“独宿红楼”的反思。这里的“红楼”当为南唐宫中的舞榭歌台。鉴于冯延巳当时的官位，故在宴会散后，参加宴会的人各自归去，而他却能“独宿红楼”，享受“天子非常赐颜色”（高适《燕歌行》）的特殊恩遇。但是，这并没有使冯延巳产生“紫殿红楼赏春好”（李白《侍从宜春苑》）的愉悦之情，相反，在“周师南侵，国事岌岌”之际，“忧生念乱，意内而言外”（冯煦《阳春集序》）。“月上云收，一半珠帘挂玉钩”（将珠帘半卷，挂在玉钩，此时云儿收起，升起一轮朗月，此情此景，令人心寒，令人孤愁）正是“意内而言外”的最佳选择。

下半阕首两句“起来点检经由地，处处新愁”，紧承上半阕，写出时间的推移，由夜里“独宿红楼”，到次日早晨起来，泛舟离开红楼。其中“点检”二字尤足以表现作者“辞学”造诣之深。钱起《初至京口示诸弟》诗中有“点检平生事，焉能出筚门”之句，这些都说明“点检”为认真考核之意。冯延巳于此时此地着以“点检”二字，表明这离去不是毫不经意，而是一棹一回头，认真考查经由之地的特殊景物，然而感受的却是每经一处地方，就在心灵深处荡起一波新愁。最后二句，“凭仗东流，将取离心过橘洲。”写词人想从这愁苦中摆脱出来。然而，词旨微幽，必得细细体味，才能领悟。“凭仗东流”，照应首句，点明“起来点检经由地”是乘舟而行，引出新愁，但是，还要依仗它来抛下这不断增添的苦愁。“将取”句，则两处用典，意更深邃。一为“离心”，当取屈原《离骚》：“可离心之可同分，吾将远逝以自疏”之意。 一为“橘洲”，当为东流之水中确有长满橘树的小洲树的小洲，因而触发联想，借用杜甫诗句：“桃源人家易制度，橘洲田土仍膏腴”（《岳麓山道林二寺行》）。抒发南唐将会在歌舞声中失去江山，自己不如及早离去的感慨，可谓“极凄婉之致也”。