白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。

白天登山观望报警的烽火台，黄昏时牵马到交河边饮水。

行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。

风沙弥漫，一片漆黑，只听得见军中巡夜的打更声，还有那如泣如诉的幽怨的琵琶声。

野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。

旷野云雾茫茫万里不见城郭，雨雪纷纷笼罩着无边的沙漠。

胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。

哀鸣的胡雁夜夜从空中飞过，胡人士兵也触景生情，潸然泪下。

闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。

听说玉门关已被挡住了归路，战士只有追随将军去与敌军拼命。

年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。

年年战死的尸骨埋葬于荒野，换来的只是西域葡萄送汉家。

烽火：古代一种警报。

饮马：给马喂水。

傍：顺着。

交河：古县名，故城在今新疆吐鲁番西面。

行人：出征战士。古代军中铜制炊具，容量一斗。白天用以煮饭，晚上敲击代替更柝。

公主琵琶：汉武帝时以江都王刘建女细君嫁乌孙国王昆莫，恐其途中烦闷，故弹琵琶以娱之。“军有敢入，斩之！”两句意谓边战还在进行，只得随着将军去拼命。

蒲桃：今作“葡萄”。

“从军行”是乐府古题。此诗借汉皇开边，讽玄宗用兵。实写当代之事，由于怕触犯忌讳，所以题目加上一个“古”字。它对当代帝王的好大喜功，穷兵黩武，视人民生命如草芥的行径，加以讽刺，悲多于壮。全诗记叙从军之苦，充满非战思想。万千尸骨埋于荒野，仅换得葡萄归种中原，显然得不偿失。

诗开首先写紧张的从军生活。白天爬上山去观望四方有无举烽火的边警；黄昏时候又到交河边上让马饮水（交河在今新疆吐鲁番西面，这里借指边疆上的河流）。三、四句的“刁斗”，是古代军中铜制炊具，容量一斗。白天用以煮饭，晚上敲击代替更柝。“公主琵琶”是指汉朝细君公主远嫁乌孙国时所弹的琵琶曲调，当然，这不会是欢乐之声，而只是哀怨之调。一、二句写“白日”、“黄昏”的情况，三、四句接着描绘夜晚的情况：风沙弥漫，一片漆黑，只听得见军营中巡夜的打更声和那如泣如诉的幽怨的琵琶声。景象非常肃穆而凄凉。“行人”，是指出征将士，这样就与下一句的公主出塞之声，引起共鸣了。

接着，诗人又着意渲染边陲的环境。军营所在，四顾荒野，无城郭可依，“万里”极言其辽阔；雨雪纷纷，以至与大漠相连，其凄冷酷寒的情状亦可想见。以上六句，写尽了从军生活的艰苦。接下来，似乎应该正面点出“行人”的哀怨之感了。可是诗人却别具机杼，背面傅粉，写出了“胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落”两句。胡雁胡儿都是土生土长的，尚且哀啼落泪，更不必说远戍到此的“行人”了。两个“胡”字，有意重复，“夜夜”、“双双”又有意用叠字，有着烘云托月的艺术力量。

面对这样恶劣的环境，没有人不想班师复员。可是办不到。“闻道玉门犹被遮”一句，笔一折，似当头一棒，打断了“行人”思归之念。据《史记·大宛列传》记载，汉武帝太初元年，汉军攻大宛，攻战不利，请求罢兵。汉武帝闻之大怒，派人遮断玉门关，下令：“军有敢入者辄斩之。”这里暗刺当朝皇帝一意孤行，穷兵黩武。随后，诗人又压一句，罢兵不能，“应将性命逐轻车”，只有跟着本部的将领“轻车将军”去与敌军拼命，这一句其份量压倒了上面八句。下面一句，再接再厉。拼命死战的结果无外乎“战骨埋荒外”。诗人用“年年”两字，指出了这种情况的经常性。全诗一步紧一步，由军中平时生活，到战时紧急情况，最后说到死，为的是什么？这十一句的压力，逼出了最后一句的答案：“空见蒲桃入汉家。”

“蒲桃”就是葡萄。汉武帝时为了求天马（即阿拉伯马），开通西域，便乱启战端。当时随天马入中国的还有蒲桃和苜蓿的种子，汉武帝把它们种在离宫别馆之旁，弥望皆是。这里“空见蒲桃入汉家”一句，用此典故，讥讽好大喜功的帝王，牺牲了无数人的性命，换到的只有区区的蒲桃而已。言外之意，可见帝王是怎样的草菅人命了。

此诗全篇一句紧一句，句句蓄意，步步逼紧，直到最后一句，才画龙点睛，着落主题，显出此诗巨大的讽谕力。诗巧妙地运用音节来表情达意。第一句开头两字“白日”都是入声，具有开场鼓板的意味。三、四两句中的“刁斗”和“琵琶”，运用双声，以增强音节美。中段转入声韵，“双双落”是江阳韵与入声的配合，犹如云锣与鼓板合奏，一广一窄，一放一收，音节最美。中段入声韵后，末段却又选用了张口最大的六麻韵。以五音而论，首段是羽音，中段是角音，末段是商音，音节错落，各极其致。全诗先后用“纷纷”、“夜夜”、“双双”、“年年”等叠字，不但强调了语意，而且叠字叠韵，在音节上生色不少。

此诗作于天宝（唐玄宗年号，742—756）初年。据《资治通鉴·天宝元年》记载：“是时，天下声教所被之州三百三十一，羁縻之州八百，置十节度、经略使以备边。安西节度抚宁西域，统龟兹、焉耆、于阗、疏勒四镇，治龟兹城，兵二万四千。北庭节度防制突骑施、坚昆，统瀚海、天山、伊吾三军，屯伊、西二州之境，治北庭都护府，兵二万人。河西节度断隔吐蕃、突厥，统赤水、大斗、建康、宁寇、玉门、黑离、豆卢、新泉八军，张掖、交城、白亭三守捉，屯凉、肃、瓜、沙、会五州之境，治凉州，兵七万三千人。朔方节度捍御突厥，统经略、丰安、定远三军，三受降城，安北、单于二都护府，屯灵、夏、丰三州之境，治灵州，兵六万四千七百人。河东节度与朔方掎角以御突厥，统天兵、大同、横野、岢岚四军，云中守捉，屯太原府忻、代、岚三州之境，治太原府，兵五万五千人。范阳节度临制奚、契丹，统经略、威武、清夷、静塞、恒阳、北平、高阳、唐兴、横海九军，屯幽、蓟、妫、檀、易、恒、定、漠、沧九州之境，治幽州，兵九万一千四百人。平卢节度镇抚室韦、靺鞨，统平卢、卢龙二军，榆关守捉，安东都护府，屯营、平二州之境，治营州，兵三万七千五百人。陇右节度备御吐蕃，统临洮、河源、白水、安人、振威、威戎、漠门、宁塞、积石、镇西十军，绥和、合川、平夷三守捉，屯鄯、廊、洮、河之境，治鄯州，兵七万五千人。剑南节度西抗吐蕃，南抚蛮獠，统天宝、平戎、昆明、宁远、澄川、南江六军，屯益、翼、茂、当、巂、柘、松、维、恭、雅、黎、姚、悉十三州之境，治益州，兵三万九百人。岭南五府经略绥静夷、獠，统经略、清海二军，桂、容、邕、交四管，治广州，兵万五千四百人。此外又有长乐经略，福州领之，兵千五百人。东莱守捉，莱州领之；东牟守捉，登州领之；兵各千人。凡镇兵四十九万人，马八万馀匹。开元之前，每岁供边兵衣粮，费不过二百万；天宝之后，边将奏益兵浸多，每岁用衣千二十万匹，粮百九十万斛，公私劳费，民始困苦矣。”由此可知，诗人所歌咏的虽为历史，但是诗的内容却表达了他对唐玄宗“益事边功”的穷兵黩武开边之策的看法。

男儿事长征，少小幽燕客。

男子汉当以国事为重，从军远征，从小就在幽燕纵横驰骋。

赌胜马蹄下，由燕轻七尺。

经常与人在马上比试胜负，从不珍惜七尺身躯。

杀人莫敢前，须如猬毛磔。

奋勇搏杀，没人敢上前招应；气宇轩昂，脸上的胡子像刺猬的毛丛生。

黄云陇底白云飞，未得报恩不得归。

陇下黄沙弥漫，上面白云飘飞，未报朝廷恩情怎能轻易言归。

辽东小妇年十五，惯弹琵琶解歌舞。

辽东少妇年方十五，她弹熟了琵琶能歌善舞。

今为羌笛出塞声，使我三军泪如雨。

今日用羌笛吹一支出塞乐曲，感动得全军将士泪下如雨。

事长征：从军远征。

幽燕：今河北、辽宁一带。古代幽燕地区游侠之风盛行。

赌胜：较量胜负。

马蹄下：即驰骋疆场之意。

七尺：七尺之躯。古时尺短，七尺相当于一般成人的高度。杀人而对方不敢上前交手，即所向无敌之意。胡须好像刺猬的毛一样纷纷张开，形容威武凶猛。

磔：纷张。

黄云：指战场上升腾飞扬的尘土。

陇：泛指山地。

小妇：少妇。

解歌舞：擅长歌舞。解，懂得、通晓。

羌笛：羌族人所吹的笛子。羌，古代西北地区少数民族。

这首诗是一首拟古诗。

前六句，用五律将一个在边疆从军的男儿描写得神形兼具，栩栩如生，浮现在读者眼前。第一句“男儿”两字先给读者一个大丈夫的印象。第二句“少小幽燕客”，交代从事长征的男儿是自古多慷慨悲歌之士的幽燕之地的人，为下面描写他的刚勇犷悍作铺垫。这两句统领以下四句。他在马蹄之下与伙伴们打赌，向来就不把七尺之躯看得太重，因此一上战场就奋勇杀敌，以致敌人不敢向前。“赌胜马蹄下，由来轻七尺，杀人莫敢前。”这三句把男儿的气概表现得淋漓尽致。接下来抓住胡须这一细部特征来描绘主人公的仪表。“须如蝟毛磔”五字，说明须又短、又多、又硬。表现出他英猛刚烈的气概和杀敌时须髯怒张的神态，简洁、鲜明而有力地刻画出了这一从军塞上的男儿的形象。这里诗人采用简短的五言句和短促扎实的入声韵，加强了诗歌的艺术效果。

后六句中“黄云陇底白云飞”，这是诗的主人公身处的情景。辽阔的原野，昏黄的云天，将主人公更衬托得勇战豪放。“未得报恩不得归”七个字一方面表现好男儿志在报国，因为还没有报答国恩，所以也就坚决不回故乡。另一方面，也说明远征边塞的男儿其实也有思乡的柔情。这两个“得”字，都发自男儿内心，连用在一句之中，更显出他斩钉截铁的决心，同时又与上句的连用两个“云”字相互映带。前六句节奏短促，写这两句时，景中含有情韵，因此诗人在这里改用了七言句，又换了平声韵中调门低、尾声飘的五微韵。接下去，出乎意外地出现了一个年仅十五的“辽东小妇”，人们从她的妙龄和“惯弹琵琶能歌舞”，可以联想其风韵。随着“辽东小妇”的出场，又给人们带来了动人的“羌笛出塞声”。“今为羌笛出塞声”这一句，“羌笛”是边疆上的乐器，“出塞”又是边疆上的乐调，辽东的少妇用边塞乐器吹出边塞之乐，这笛声是那样的哀怨、悲凉，勾起征人思乡的无限情思，以致“使我三军泪如雨”了。这里诗人原本要写这一个少年男儿的落泪，但诗人不从正面写这个男儿的落泪，而写三军将士落泪，非但落，而且泪如雨下。在这样人人都受感动的情况之下，这一男儿自不在例外，这就不用明点了。这种烘云托月的手法，含蓄而精炼。

全诗十二句，奔腾顿挫而又飘逸含蓄。前六句，一气贯注，到“须如蝟毛磔”一句顿住，“黄云陇底白云飞”一句忽然飘宕开去，“未得报恩不得归”一句，又是一个顿挫。接着，忽现辽东小妇，“今为羌笛出塞声”一句用“今”字点醒，“羌笛”“出塞”又与上文的“幽燕”“辽东”呼应。最后用“使我三军泪如雨”将首句的少年男儿包涵在内，全诗血脉豁然贯通。

主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

主人摆酒今晚大家欢聚，琴师拨动琴弦助兴酒宴。

月照城头鸣半飞，霜凄万树风入衣。

明月照向城头鸣鸦纷飞，寒霜降临寒风吹透衣衫。

铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

炉火暖融融华烛添光辉，艺人先弹《渌水》后奏《楚妃》。

一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

他的琴声一响万物寂静，四座无言屏气凝神倾听。

清淮奉使千余里，敢告云山从此始。

奉命去远离乡关清淮，敬告大家我要归隐云山。

主人：东道主。

广陵客：广陵在今江苏扬州，唐淮南道治所。古琴曲有《广陵散》，魏嵇康临刑奏之。“广陵客”指琴师。乌鸦。

半飞：分飞。

霜凄万树：夜霜使树林带有凄意。

铜炉：铜制熏香炉。

华烛：饰有文采的蜡烛。

渌：清澈。

星欲稀：后夜近明时分。

清淮：淮水。时李颀即将赴任新乡尉，新乡临近淮水，故称清淮。

奉使：奉使命。

敢告：敬告。

云山：代指归隐。

唐诗中有不少涉及音乐的作品，其中写听琴的诗作尤多，往借咏琴而言志，或借写听琴而抒情。李颀的《琴歌》就是这样的作品，它是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴席上听琴后所作。

首二句交代听琴的场合、时间、缘起以及演奏者。因酒兴而鸣琴，可见其心情之畅达自适。着一“欢”字，渲染了宾主之间推杯换盏、其乐融融的热闹气氛。“鸣琴”二字点题，提挈全篇。

三、四句转折一笔，不写演奏，而写夜景，描绘了一幅凄神寒骨、悄怆幽邃的深秋月色图：月光如水倾泻在静默的城垣上，不时有乌鹊惊飞；银霜满树，木叶萧萧，寒风吹衣，一派凄冷肃杀之气。与前两句所传达的欢快融洽之情相比，这两句则低沉压抑，这是以哀景反衬乐情，即便秋气凛然，但有酒有琴有知己就足以抵挡了。同时，它为下文写弹琴作了铺垫。

五、六句写初弹情景。“铜炉华烛烛增辉”这一句是陪衬，扣合首句“欢今夕”三字，表明酒宴已入高潮。铜炉熏染檀香，华烛闪烁生辉，在庄严华丽的气氛中，广陵客登场献艺，格外引人注目。“初弹渌水后楚妃”这一笔是直写，交代演奏者所弹之曲的名称，暗含其意。《渌水》是著名的古琴曲，此曲清空淡雅。 “楚妃”也是一首当时广为流传的名曲，属于深情绵邈之曲。

七、八句从听者反应的角度写演奏者的高超技巧。一声琴弦拨动，顿时万籁俱寂，满座为之陶然沉醉。“皆静”二字形象地写出人们彻耳聆听琴歌的专注着迷的神态。愈是言其静，就愈突出琴音乐勾魂夺魄的心灵穿透力，就愈烘托出“广陵客”出神入化的演奏技巧。在这曼妙琴音的洗涤下，人们似乎忘记了尘世的酸辛，漠然了黑夜的漫长。苍茫的高天之上，星子越来越少，天将放白，他们还沉浸在优美的旋律中，恍然自失。良友佳朋相聚总是太短暂了，徜徉在琴歌中，这一夜是过得很快。“欲稀”二字巧妙地点明了演奏时间的持续，也照应了首句中的“欢”字，并为下文的直抒胸臆埋下伏笔。

末尾两句写自己的感触。诗人奉命出使清淮，别宴上缕缕琴音不禁牵动了他的无限乡思。想到自己离家万里，不知何日能还乡，他必会暗自潸然垂泪。人生如白驹过隙，就不要如此奔波辛苦了，也许仕途之累使他深感厌倦了，他萌生了一种强烈的愿望归隐。“敢告云山从此始？”这个反问句是诗人的内心独白，也是他听了琴歌之后所得的人生启悟。性格疏放超脱的他，耐不得住官场的名缰利索的羁绊，尔虞我诈的算计，还不如这样约三五知己饮酒鸣琴似闲云野鹤般的生活来得逍遥自在。

全诗写时、写景、写琴、写情，有条不紊，收放自然。这首诗最值得赏玩的应该是诗人多方映衬、动静结合，虚实相生的表现手法。诗人通过营造意境、渲染气氛、刻画心理，生动形象地表现了琴歌之美。

这首诗为天宝四载（745）前后，即将奉使东南时作，这时李颀可能在尚书省任郎官。

四月南风大麦黄，枣花未落桐阴长。

四月南风吹大麦一片金黄，枣花未落梧桐荫已遮满道路。

青山朝别暮还见，嘶马出门思旧乡。

早晨辞别青山晚上又相见，出门闻马鸣令我想念故乡。

陈侯立身何坦荡，虬须虎眉仍大颡。

陈侯的立身处世襟怀坦荡，虬须虎眉前额宽仪表堂堂。

腹中贮书一万卷，不肯低头在草莽。

你胸藏诗书万卷学问深广，怎么能够低头埋没在草莽。

东门酤酒饮我曹，心轻万事如鸿毛。

在城东门买酒同我们畅饮，心宽看万事都如鸿毛一样。

醉卧不知白日暮，有时空望孤云高。

喝醉酒酣睡不知天已黄昏，有时独自将天上孤云眺望。

长河浪头连天黑，津口停舟渡不得。

今日黄河波浪汹涌连天黑，行船在渡口停驻不敢过江。

郑国游人未及家，洛阳行子空叹息。

你这郑国的游人不能返家，我这洛阳的行子空自叹息。

闻道故林相识多，罢官昨日今如何。

听说你在家乡旧相识很多，罢官回去他们如何看待你？

阴：同“荫”。一作“叶”。是说陈章甫因朝夕相见的青山而起思乡之情。一说因为思乡很快就回来了，意即早晨辞别故乡的青山，晚上又见到了。

嘶：马鸣。

陈侯：对陈章甫的尊称。

虬须：卷曲的胡子。虬，蜷曲。

大颡：宽大的脑门。颡，前额。

贮：保存。

酤酒：买酒。

饮：使……喝。

曹：辈，侪。

鸿毛：大雁的羽毛，比喻极轻之物。

醉：喝醉。

高：眺望。

津口：渡口。管渡口的官员。指陈章甫，河南在春秋时郑国故地，陈章甫曾在河南居住很近，古作者称其为“郑国游人”。

洛阳行子：李颀自称，因李颀曾任新乡县尉，地近洛阳，故名“洛阳行子”。

故林：故乡。

李颀的送别诗，以善于描述人物著称。诗人通过对外貌、动作和心理的描写，表现了陈章甫光明磊落的胸怀和慷慨豪爽、旷达不羁的性格，抒发了作者对陈章甫罢官被贬的同情和对友人的深挚情谊。

开头四句，轻快舒坦，充满乡情。入夏，天气清和，田野麦黄，道路荫长，骑马出门，一路青山作伴，更怀念往日隐居旧乡山林的悠闲生活。这里有一种旷达的情怀，显出隐士的本色，不介意仕途得失。

中间八句，用生动的细节描绘，高度的艺术概括，赞美陈章甫的志节操守，见出他坦荡无羁、清高自重的思想性格。这八句是全诗最精采的笔墨，诗人首先突出陈的立身坦荡，然后写容貌抓住特征，又能表现性格；写才学强调志节，又能显出神态；写行为则点明处世态度，写遭遇就侧重思想倾向。既扣住送别，又表明罢官返乡的情由。前四句写他的品德、容貌、才学和志节。说他有君子坦荡的品德，仪表堂堂，满腹经纶，不甘沦落草野，倔强地要出山入仕。“不肯低头在草莽”，指他抗议无籍不被录用一事。后四句写他的形迹脱略，胸襟清高，概括他仕而实隐的情形，说他与同僚畅饮，轻视世事，醉卧避官，寄托孤云，显出他入仕后与官场污浊不合，因而借酒隐德，自持清高。不言而喻，这样的思想性格和行为，注定他迟早要离开官场。

结尾六句暗喻仕途险恶，“长河”二句是赋而比兴，既实记渡口适遇风浪，暂停摆渡，无人援济。因此，行者和送者，罢官者和留官者，陈章甫和诗人，都在渡口等候，都没有着落。一个“未及家”，一个“空叹息”，都有一种惆怅。而对这种失意的惆怅，诗人以为毋须介意，因此，末二句以试问语气写出世态炎凉，料想陈返乡后的境况，显出一种泰然处之的豁达态度，轻松地结出送别。

就全篇而言，诗人以旷达的情怀，知己的情谊，艺术的概括，生动的描写，表现出陈章甫的思想性格和遭遇，令人同情，深为不满。而诗的笔调轻松，风格豪爽，不为失意作苦语，不因离别写愁思，在送别诗中确属别具一格。

陈章甫曾应制科及第，但因没有登记户籍，吏部不予录用。经他上书力争，吏部辩驳不了，特为请示执政，破例录用。这事受到天下士子的赞美，使他名扬天下。然其仕途并不通达，因此无心官场之事。这首诗大约作于陈章甫罢官后登程返乡之际，李颀送他到渡口，作此诗以赠别。

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。

清晨听到游子高唱离别之歌，昨夜薄霜刚刚渡过黄河。

鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。

怀愁之人实在不忍听那鸿雁哀鸣，何况是那与故乡遥隔千山万水，身在旅途的异乡客。

关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。(树 一作：曙)

潼关晨曦寒气越来越重，天气愈来愈冷，京城深秋捣衣声愈接近傍晚愈多。

莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

请不要以为长安是行乐所在，以免白白地把宝贵时光消磨。

游子：指魏万。

离歌：离别的歌。

微霜：薄霜，指秋意已深。

初渡河：刚刚渡过黄河。魏万家住王屋山，在黄河北岸，去长安必须渡河。设想魏万在途中的寂寞心情。

客中：即作客途中。

关城：指潼关。

树色：有的版本作“曙色”，黎明前的天色。

催寒近：寒气越来越重，一路上天气愈来愈冷。

御苑：皇家花苑，代指长安。

砧声：捣衣声。

向晚多：愈接近傍晚愈多。

蹉跎：此指虚度年华。

这是一首送别诗，被送者为诗人晚辈。诗中一、二两句想象魏万到京城沿途所能见的极易引起羁旅乡愁的景物。中间四句或在抒情中写景叙事，或在写景叙事中抒情，层次分明。最后两句劝勉魏万到了长安之后，不要只看到那里是行乐的地方而沉溺其中，蹉跎岁月，应该抓住机遇成就一番事业。这表达了诗人对魏万的深情厚意，情调深沉悲凉，但却催人向上。

诗一开首，“朝闻游子唱离歌”，先说魏万的走，后用“昨夜微霜初渡河”，点出前一夜的景象，用倒戟而入的笔法，极为得势。“初渡河”，把霜拟人化了，写出深秋时节萧瑟的气氛。

秋夜微霜，挚友别离，自然地逗出了一个“愁”字。“鸿雁不堪愁里听”，是紧接第二句，渲染氛围。“云山况是客中过”，接写正题，照应第一句。大雁，秋天南去，春天北归，飘零不定，有似旅人。它那嘹唳的雁声，从天末飘来，使人觉得怅惘凄切。而抱有满腹惆怅的人，当然就更难忍受了。云山，一般是令人向往的风景，而对于落寞失意的人，坐对云山，便会感到前路茫茫，黯然神伤。他乡游子，于此为甚。这是李颀以自己的心情来体会对方。“不堪”“况是”两个虚词前后呼应，往复顿挫，情切而意深。

五、六两句，诗人对远行客又作了充满情意的推想：“关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。”从洛阳西去要经过古函谷关和潼关，凉秋九月，草木摇落，一片萧瑟，标志着寒天的到来。本来是寒气使树变色，但寒不可见而树色可见，好像树色带来寒气，见树色而知寒近，是树色把寒催来的。一个“催”字，把平常景物写得有情有感，十分生动，傍晚砧声之多，为长安特有，“长安一片月，万户捣衣声”。然而诗人不用城关雄伟、御苑清华这样的景色来介绍长安，却只突出了“御苑砧声”，发人深想。魏万前此，大概没有到过长安，而李颀已多次到过京师，在那里曾“倾财破产”，历经辛酸。两句推想中，诗人平生感慨，尽在不言之中。“催寒近”“向晚多”六个字相对，暗含着岁月不待，年华易老之意，顺势引出了结尾二句。

“莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎”，纯然是长者的语气，予魏万以亲切的嘱咐。这里用“行乐处”三字虚写长安，与上二句中的“御苑砧声”相应，一虚一实，恰恰表明了诗人的旨意。他谆谆告诫魏万：长安虽是“行乐处”，但不是一般人可以享受的。不要把宝贵的时光，轻易地消磨掉，要抓紧时机成就一番事业。可谓语重心长。

这首诗以长于炼句而为后人所称道。诗人把叙事、写景、抒情交织在一起。如次联两句用了倒装手法，加强、加深了描写。先出“鸿雁”“云山”——感官接触到的物象，然后写“愁里听”“客中过”，这就由景生情，合于认识规律，容易唤起人们的共鸣。同样，第三联的“关城树色”和“御苑砧声”，虽是记忆中的形象，联系气候、时刻等环境条件，有声有色，非常自然。而“催”字、“向”字，更见推敲之功。

这是一首送别友人的诗。魏万后改名魏颢。他曾求仙学道，隐居王屋山。公元754年（天宝十三载），因慕李白名，南下到吴、越一带访寻，最后在广陵与李白相遇，计程不下三千里。李白很赏识他，并把自己的诗文让他编成集子。临别时，还写了一首《送王屋山人魏万还王屋》的长诗送他。魏万是比李颀晚一辈的诗人，然而两人像是情意十分密切的“忘年交”。李颀晚年家居颍阳而常到洛阳，此诗可能就写于作者晚年在洛阳时。

南山截竹为觱篥，此乐本自龟兹出。

从南山截段竹筒做成觱篥，这种乐器本来是出自龟兹。

流传汉地曲转奇，凉州胡人为我吹。

流传到汉地曲调变得新奇，凉州胡人安万善为我奏吹。

傍邻闻者多叹息，远客思乡皆泪垂。

座旁的听者个个感慨叹息，思乡的游客人人悲伤落泪。

世人解听不解赏，长飙风中自来往。

世人只晓听曲不懂得欣赏，乐人就像独行于暴风之中。

枯桑老柏寒飕飗，九雏鸣凤乱啾啾。

又像风吹枯桑老柏沙沙响，还像九只雏凤鸣叫啾啾啼。

龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋。

好似龙吟虎啸同时都爆发，又如万籁齐响秋天百泉汇。

忽然更作渔阳掺，黄云萧条白日暗。

忽然变作渔阳掺低沉悲壮，顿使白日转昏暗乌云翻飞。

变调如闻杨柳春，上林繁花照眼新。

再变如同杨柳枝热闹欢快，仿佛看到上林苑繁花似锦。

岁夜高堂列明烛，美酒一杯声一曲。

除夕夜高堂上明烛放光芒，喝杯美酒再欣赏一曲觱篥。

觱篥：“筚篥”、“悲篥”，又名“笳管”。簧管古乐器，似唢呐，以竹为主，上开八孔（前七后一），管口插有芦制的哨子。汉代由西域传入，今已失传。

龟兹：古西域城国名，在今新疆库车、沙雅一带。

曲转奇：本调变得更加新奇、精妙。

凉州：在今甘肃一带。

傍：靠近、临近，意同“邻”。

远客：漂泊在外的旅人。

解：助动词，能、会。

飙：暴风，这里用如形容词。

自：用在谓语前，表示事实本来如此，或虽有外因，本身依然如故。可译为“本来，自然”。

飕飗：拟声词，风声。

九雏鸣凤：典出古乐府“凤凰鸣啾啾，一母将九雏”，形容琴声细杂清越。

万籁：自然界的各种天然音响。

百泉：百道流泉之声音。

相与：共同、一起。

渔阳掺：渔阳一带的民间鼓本名，这里借代悲壮、凄凉的之声。

黄云：日暮之云。

萧条：寂寥、冷落。

杨柳：指古本名《折杨柳》，本调轻快热闹。

上林：即上林苑，古宫苑名，有两处，一为秦都咸阳时置，故址在今陕西西安市西；一为东汉时置，故址在今河南洛阳市东。

新：清新。

岁夜：除夕。

声：动词，听。

李颀最著名的诗有三类，一是送别诗，二是边塞诗，三是音乐诗。这一首写觱篥，以赏音为全诗筋脊，正面着墨。这首诗的转韵尤为巧妙，全诗共十八句，根据诗情的发展，变换了七个不同的韵脚，声韵意境，相得益彰。

“南山截竹为觱篥，此乐本自龟兹出”先点出乐器的原材料和乐器的出处。两句从来源写起，用笔质朴无华、选用入声韵，与琴歌、胡笳歌起笔相同，这是李颀的特点，写音乐的诗，总是以板鼓开场。接下来转入低微的四支韵，写觱篥的流传，吹奏者及其音乐效果，“流传汉地曲转奇，凉州胡人为我吹。傍邻闻者多叹息，远客思乡皆泪垂。”写出乐曲美妙动听，有很强的感染力量，人们都被深深地感动了。下文忽然提高音节，用高而沉的上声韵一转，说人们只懂得一般地听听而不能欣赏乐声的美妙，以致于安万善所奏觱篥仍然不免寥落之感，独来独往于暴风之中。“世人解听不解赏，长飙风中自来往。”这一句中的“自”字，着力尤重。行文至此，忽然咽住不说下去，而转入流利的十一尤韵描摹觱篥的各种声音了。觱篥之声，有的如寒风吹树，飕飗作声；树中又分阔叶落叶的枯桑，细叶长绿的老柏，其声自有区别，用笔极细。有的如凤生九子，各发雏音，有的如龙吟，有的如虎啸，有的还如百道飞泉和秋天的各种声响交织在一起。四句正面描摹变化多端的觱篥之声。接下来仍以生动形象的比拟来写变调。先一变沉着，后一变热闹。接着，诗人忽然从声音的陶醉之中，回到了现实世界。杨柳繁花是青春景象，而此时却不是这个季节。“岁夜高堂列明烛，美酒一杯声一曲。”“岁夜”二字点出这时正是除夕，而且不是做梦，清清楚楚是在明烛高堂，于是诗人产生了“浮生若梦，为欢几何”的想法：尽情地欣赏罢。“美酒一杯声一曲”写出诗人对音乐的喜爱，与上文伏笔“世人解听不解赏”一句呼应，显出诗人与“世人”的不同，于是安万善就不必有长飙风中踽踽凉凉自来往的感慨了。

这首诗与作者另外两首写音乐的诗最不一样的地方除了转韵频繁以外，主要的还是在末两句诗人内心的思想感情。时间是除夕，堂上是明烛高烧，诗人是在守岁，一年将尽夜，不能不起韶光易逝、岁月蹉跎之感。在这样的情况之下，要想排遣这愁绪，只有“美酒一杯声一曲”，正是“对此茫茫，不觉百感交集”之际，无可奈何之一法。这一意境是前二首中所没有的，诗人只用十四个字在最后略略一提，随即放下，其用意之隐，用笔之含茹，也是前两首中所没有的。

《听安万善吹觱篥歌》是唐代诗人李颀创作的诗篇，被选入《唐诗三百首》。早在唐代，流传的唐诗选本就已有了不少品种，宋元明清各代也出现了各种不同类型和版本的唐诗选本。清蘅塘退士依照以简去繁的原则，从中选取了脍炙人口的唐诗名篇，辑录而成《唐诗三百首》。